曲目列表
专辑简介
专辑简介:113作曲家集体（the 113 Composers Collective）位于双城，成立于2012年，旨在通过他们每年的双城新音乐节等形式为新的音乐表达方式创造身临其境的机会；本专辑的音乐充满了亲密合作的洞察力，为小提琴二重奏组合Duo Gelland提供了充分的舞台，让他们展现出多种多样的声音。Duo Gelland成立于1994年，已经演奏了200多部作品；他们曾与电影制作人、编舞家以及作曲家合作，并通过学术讨论和对历史上失传曲目的研究来丰富他们的节目单。他们的默契在这张专辑中显而易见：无论是音色色彩和平衡的搭配，还是在复杂节奏结构上的同步互动。艺术家简介:Duo Gelland是国际古典乐坛上的一个瑞典-德国小提琴二重奏组合，由小提琴家塞西莉娅（Cecilia）和马丁·格兰德（Martin Gelland）成立于1994年。他们早期录制的Dieter Acker的Cantus gemellus和Allan Pettersson的长达一小时的双小提琴循环曲（1951年）显示了小提琴二重奏的真正潜力，激励了许多作曲家为这一形式进行创作。Duo Gelland在舞台上的表现力也在各种跨界演出中得到了培养，例如在与编舞家Britta Hanssen和作曲家Birgitte Alsted合作的《火星上的驴子》中，Kasëm Trebeshina（阿尔巴尼亚）的作品就令人感动。Duo Gelland对音乐表演、理论和哲学等历史文献的不断研究，是他们面对新旧曲目的灵感来源，他们与不同作曲家紧密合作，并为每一个新的作品寻找一个独立的声音世界。2002-2011年，作为瑞典北部耶姆特兰省斯特罗姆松市的驻场艺术家，Duo Gelland与儿童和青少年开展了名为 "斯特罗姆松方法 "的互动和相互激励的艺术创作。狠狠2018
专辑简介：斯特沃特·平科姆是一位艺术家，我们可以大胆地说他无所畏惧。以下几个因素的结合足以说明这一点：第一，他那把18世纪德国或法国的无名大提琴上装有粗大的琴弦；第二，这把琴的音调比现代传统低了不少；第三，演奏尔穆特·拉赫纳曼、伊安尼斯·塞纳基斯、莫顿·费尔德曼、多梅尼科·加利和约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的惊人大胆且精致的作品；第四，在荷兰乡村一座非常精美但寒冷的小教堂里录制。斯特沃特的叙事技巧没有留下任何疑问，为什么这位来自密苏里州（美国）的年轻大提琴家深受同行和音乐爱好者的喜爱。“生活中的大提琴”这个标题可能看起来很简单，但听斯特沃特演奏会让你感受到他个人生活的一面，这是很多音乐家都不敢尝试的。这张专辑获得了2021年爱迪生奖“The Discovery”奖项。艺术家简介：美国大提琴家斯特沃特·平科姆比(Steuart Pincombe)迅速成名，成为一位对早期和当代音乐有着精湛诠释的实验音乐家。斯特沃特经常在北美和欧洲的知名场馆担任独奏家和室内乐音乐家，包括阿姆斯特丹音乐厅、布鲁日的音乐厅、卡内基音乐厅、考夫曼中心等，但他同样乐于在当地的咖啡馆或啤酒厂演奏。他的演奏不仅赢得了公众的广泛赞誉，也得到了评论家的高度评价：《费城询问报》称他是“一位音色优美、音准完美、乐句富有想象力的演奏家”，《斯特拉德》杂志称他是“杰出的独奏家”，技艺高超的大提琴家吉奥瓦尼·索利马(Giovanni Sollima)称斯特沃特是“一位全面的艺术家、真正的技艺高超的演奏家和诗人，完全能够驾驭各种语言和音乐风格”。除了众多的室内乐演出外，他还曾与Solistenensemble Kaleidoskop (德国)、Holland Baroque (荷兰)、Wallfisch Band (英国)、Symphonie Atlantique (荷兰)、Apollos Fire (美国)以及Springfield (密苏里州)交响乐团等室内乐团合作担任独奏。他的“Bach&Beer”音乐会被《克利夫兰平原报》评选为“年度十大古典音乐盛事”之一，而他与雷内·施费尔（Rene Schiffer）和阿波罗之火乐团（Apollo's Fire）的合作演出则被《泰晤士报》（英国）评为“2014年伦敦最佳古典音乐时刻”之一。斯特沃特定期在广播中亮相，曾亮相BBC、CBC、NPO和NPR，并最近开始在阿姆斯特丹的7 Mountain Records录音。斯特沃特和他的妻子米歇尔创立了“音乐在熟悉的空间艺术家团体”，旨在让其他杰出的艺术家能够接触到新的观众。该团体由当今一些最杰出的表演者组成。最近，斯蒂沃特和米歇尔搬到了密苏里州（美国），开始经营一个小型的、不依赖电网的农场。
更多>>
